アラビア コスモス（Kosmos）完全ガイド——手描きの縞が描いた、放射状の美

コスモスとは

1960年代前半、ヘルシンキ北部トウコラのアラビア工場で、ひとつのシリーズが生まれました。コスモス（Kosmos）です。緑がかった茶の地に、職人が手描きでストライプを重ねていきます。放射状に広がる線は、一つとして同じ表情を持ちませんでした。

コスモスはアラビアの数あるヴィンテージシリーズの中でも、静かながら確かな人気を保ち続けている作品です。茶褐色の温かみのある配色が特徴のブラウン版と、コレクターの間で珍重される希少なブルー版があります。どちらも1976年に生産を終えてから半世紀が経った今なお、北欧ヴィンテージ食器の愛好家たちに愛され続けています。

このシリーズをデザインしたのは、グンヴォル・オリン=グロンクヴィスト（Gunvor Olin-Grönqvist）です。「ヌンネ（Nunne）」の愛称で親しまれた彼女は、1951年から1992年までの41年間をアラビアに捧げました。コスモスのほかにも、フラクタス（Fructus）、ヴァルプリ（Valpuri）、そして自身のイニシャルを冠した「アトリエGOG」シリーズまで——その仕事は量産品の装飾デザインからアート作品の制作まで、驚くほど多岐にわたりました。

デザイナー グンヴォル・オリン=グロンクヴィスト——「ヌンネ」と呼ばれた女性

エスポーに生まれて

1928年1月21日、グンヴォル・アグネス・マルガレータ・オリンはフィンランドのエスポー（Espoo）に生まれました。ヘルシンキの西に隣接するこの街は、今でこそフィンランド第二の都市として知られていますが、1920年代はまだ森と湖に囲まれた静かな田園地帯でした。

タイデテオッリネン・オッピライトスでの学び

1948年、20歳のグンヴォルはヘルシンキのタイデテオッリネン・オッピライトス（Taideteollinen oppilaitos、工芸美術学院）に入学しました。現在のアールト大学芸術・デザイン・建築学部の前身にあたる学校です。陶磁器科で磁器の絵付けを3年間学び、1951年に卒業しました。

同じ学校からは、ルート・ブリュック、カイ・フランク、ビルガー・カイピアイネン、タピオ・ヴィルカラなど、フィンランドデザインを代表する巨匠たちが数多く巣立っています。グンヴォルもまた、この伝統ある学び舎で陶芸の基礎を築きました。

アラビアへ——41年の献身

卒業と同時に、グンヴォルはヘルシンキ・トウコラのアラビア工場に入社しました。1873年の創業以来、フィンランドの陶磁器製造を牽引してきた名窯です。

彼女のキャリアは大きく三つの時期に分けられます。

最初の17年間（1951-1968年）は工業デザイン部門に所属し、量産品のデコレーションデザインを手がけました。コスモス（1960年代前半）、フラクタス、ヴァルプリ、ソラヤ、ノアの箱舟（Nooakin arkki）など、この時期に多くの人気シリーズが生まれています。

1968年からの8年間は製品企画部門に異動し、製品開発の上流工程に携わりました。量産品のデザインから一歩引き、より広い視野で製品ラインの企画に関わるようになりました。

そして1976年、48歳でアート部門に移りました。ここからの16年間、グンヴォルは量産品から離れ、一点もののアート作品を制作するようになります。自然主義的な果物や野菜、貝殻をモチーフにした彫刻作品は、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）やフィンランド国立博物館、スウェーデン国立博物館にも収蔵されています。

1992年に64歳でアラビアを退社しました。2005年8月28日にヘルシンキで逝去しました。享年77歳でした。控えめで穏やかなユーモアを持つ人物として知られ、その人柄は41年間の作品に静かに反映されていました。

コスモスのデザイン——手描きの縞の世界

ウラ・プロコッペのSモデル

コスモスの器形は、グンヴォルのデザインではありません。ウラ・プロコッペ（Ulla Procopé）が1960年にデザインした「Sモデル」と呼ばれるストーンウェアのフォームが採用されていました。

Sモデルはアラビアの歴史の中でも最も成功したフォームの一つです。コスモスのほかにも、ルスカ（Ruska）、アネモネ（Anemone）、ロスマリン（Rosmarin）、メリ（Meri）など、多くの名シリーズがこのフォームの上に展開されました。シンプルで力強い造形は、どんなデコレーションとも調和する懐の深さを持っていました。

手描きの縞

コスモスの縞は手描きです。ヘルシンキ市立博物館は、所蔵するコスモスのカップを「緑がかった茶の地に、茶と濃い茶でフリーハンドで描いた縦縞」と記録しています。

この手描きが、コスモスをただの量産品とは一線を画す存在にしています。色の濃淡、ストライプの太さ、にじみ具合——すべてが一つ一つ微妙に異なります。コスモスは量産品でありながら、同じものが二つとないシリーズでした。

ブラウンとブルー——ふたつの表情

コスモスにはブラウン（茶／緑）とブルー（青）の2色が存在していました。

ブラウン版は、オリーブグリーンから赤褐色、黄土色へと変化する複雑な色調が特徴でした。秋の森を思わせる温かみのある配色で、ストライプ部分には黒の線が入ります。流通量が多く、現在でも比較的入手しやすい品です。

ブルー版は、コバルトブルーを基調としたもので、同じ図柄を青系統の色の釉薬で仕上げたものでした。生産数はブラウン版よりも明らかに少なく、コレクター市場では希少品として扱われています。取引価格もブラウン版より高いことが多いです。

コスモスのラインナップ

コスモスのラインナップは多岐にわたっていました。確認されている主なアイテムを以下に挙げます。

飲料系

• コーヒーカップ＆ソーサー（0.10L）
• ティーカップ＆ソーサー（0.28L）
• マグカップ＆ソーサー（0.3L）
• コーヒーポット
• ティーポット（ストレーナー付き）
• クリーマー（ミルクジャグ）
• シュガーポット（蓋付き）

食器系

• プレート 16cm／20cm／26cm
• ディーププレート（スーププレート）
• エッグカップ
• ボウル 13cm

サーブウェア

• サービングプレート（プラッター）33cm
• ピッチャー 0.61L／1.0L／1.1L
• バターディッシュ
• テリーヌ（蓋付きキャセロール）
• 蓋付きジャー

ティーセット、コーヒーセットからサービングウェアまで、テーブルに必要なアイテムがひと通り揃う構成でした。Sモデルの力強い造形と、コスモスの温かみのある装飾が組み合わさることで、統一感のあるテーブルセッティングを実現していました。

バックスタンプで読む製造年代

コスモスの裏面には、シリーズ名「KOSMOS」を入れた専用の裏印が押されています。下の写真は、当店で扱ったティーポットの裏印です。

アラビアの社名の裏印そのものは、コスモスが作られていた1960年代前半〜1976年のあいだに、1971年と1975年の2度変わっています。時代ごとの印はアラビアの刻印年代別完全ガイドに図で載せています。

なお、裏印の数字は製造の年月を示すコードで、イッタラの公式な工場印一覧では1899年以降に用いられたと説明されています。ただし読み方は時期によって入れ替わり、裏面には型番や工程を示す数字も混じるため、数字だけで製造年を確定することはできません。バックスタンプの詳しい読み方は、アラビアの刻印年代別完全ガイドをご覧ください。

グンヴォルの代表作——フラクタスからアトリエGOGまで

グンヴォルの仕事はコスモスだけにとどまりません。41年間のキャリアを通じて、数多くのシリーズを手がけました。

フラクタス（Fructus）

縦に半分に切ったザクロを、皿の真ん中に大きく描いたシリーズです。

アトリエGOG——彼女だけの署名

「GOG」はグンヴォル・オリン=グロンクヴィスト（Gunvor Olin-Grönqvist）のイニシャルです。このイニシャルを冠した「アトリエGOG」は、量産品とアート作品の中間に位置するユニークなシリーズで、彼女の個性が最も色濃く反映された作品群といえます。

ニシンの大皿、ストライプ柄のマグカップ、ソースボート——手描きの自由な筆致は、量産ラインでは表現しきれなかった彼女の感性を余すところなく伝えています。コスモスのストライプに通じるモチーフが見られるのも興味深い点です。

その他の代表的な量産シリーズには、ヴァルプリ（Valpuri）、ソラヤ（Soraya）、ノアの箱舟（Nooakin arkki）——動物をモチーフにしたおとぎ話のようなシリーズ——、そしてティー・フォー・トゥー（Tea for Two）があります。ティー・フォー・トゥーはアラビア初の白いストーンウェアによるティーサービスとして知られ、エレガントな丸みを帯びたフォームが特徴でした。

アート部門の世界——果実と貝殻の陶芸

1976年にアート部門に移ったグンヴォルは、量産品のデザインから一転して、一点もののアート作品の制作に没頭するようになりました。ビルガー・カイピアイネンやルート・ブリュックと同じ「プロ・アルテ（Pro Arte）」ブランドのもと、自然主義的な彫刻を生み出していきました。

りんごのスライス、たまねぎ、にんにく、貝殻——グンヴォルのアート作品は、日常の中にある自然物を驚くほど精緻に、しかし温かみを失わずに再現していました。作品の裏面には「Pro Arte — GOG」の完全サインが刻まれています。

V&Aに収蔵された「オメナンロフコ（Omenanlohko、りんごのスライス）」は、全長53.3cmの大作です。刻線で種子や果肉の繊維を表現し、色の釉薬で微妙な色の変化を再現しています。陶磁器ギャラリー（Room 140）に常設展示されており、フィンランドの陶芸の到達点を今に伝えています。

アラビアンランタを歩く——かつて窯があった場所

グンヴォルが41年間を過ごしたアラビア工場は、現在どうなっているのでしょうか。

ヘルシンキのトウコラ地区にあったアラビア工場跡地は、2000年代以降「アラビアンランタ（Arabianranta）」として再開発されました。かつて窯の煙が立ち昇っていた場所には、現在はモダンな住宅やアールト大学のキャンパスが建ち並びます。

しかし、この街にはアラビアの記憶が至るところに残されています。住宅の中庭には、アラビア工場から出た磁器の廃材で作られたモザイクが飾られています。

旧工場の建物の一部は、アールト大学のアラビアキャンパスとして活用されています。かつてグンヴォルたちが働いていた場所で、今は次世代のデザイナーたちが学んでいます。

作品を見られる場所

グンヴォル・オリン=グロンクヴィストの作品は、以下の美術館・博物館に収蔵されています。

• ヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）、ロンドン——「オメナンロフコ」ほか。陶磁器ギャラリー Room 140 に常設展示
• フィンランド国立博物館、ヘルシンキ
• スウェーデン国立博物館（Nationalmuseum）、ストックホルム

プロ・アルテブランドのアート作品は、まとまった数が残っていません。