アラビア コスモス（Kosmos）完全ガイド——エアブラシが描いた、放射状の美

コスモスとは

1964年、ヘルシンキ北部トウコラのアラビア工場で、ひとつのシリーズが生まれた。コスモス（Kosmos）。ステンシルを通してエアブラシで吹き付けた下地の上に、職人が手描きでストライプを重ねていく。放射状に広がる線は、一つとして同じ表情を持たなかった。

コスモスはアラビアの数あるヴィンテージシリーズの中でも、静かだが確かな人気を保ち続けている作品だ。茶褐色の温かみのある配色が特徴のブラウン版と、コレクターの間で珍重される希少なブルー版。どちらも1976年に生産を終えてから半世紀が経った今なお、北欧ヴィンテージ食器の愛好家たちに愛され続けている。

このシリーズをデザインしたのは、グンヴァル・オリン=グレンクヴィスト（Gunvor Olin-Grönqvist）。「ヌンネ（Nunne）」の愛称で親しまれた彼女は、1951年から1992年までの41年間をアラビアに捧げた。コスモスのほかにも、フラクタス（Fructus）、ヴァルプリ（Valpuri）、そして自身のイニシャルを冠した「アトリエGOG」シリーズまで——その仕事は量産品の装飾デザインからアート作品の制作まで、驚くほど多岐にわたった。

デザイナー グンヴァル・オリン=グレンクヴィスト——「ヌンネ」と呼ばれた女性

エスポーに生まれて

1928年1月21日、グンヴァル・アグネス・マルガレータ・オリンはフィンランドのエスポー（Espoo）に生まれた。ヘルシンキの西に隣接するこの街は、今でこそフィンランド第二の都市として知られるが、1920年代はまだ森と湖に囲まれた静かな田園地帯だった。

タイデテオッリネン・オッピライトスでの学び

1948年、20歳のグンヴァルはヘルシンキのタイデテオッリネン・オッピライトス（Taideteollinen oppilaitos、工芸美術学院）に入学した。現在のアールト大学芸術・デザイン・建築学部の前身にあたる学校だ。陶磁器科で磁器の絵付けを3年間学び、1951年に卒業した。

同じ学校からは、ルート・ブリュック、カイ・フランク、ビルガー・カイピアイネン、タピオ・ヴィルカラなど、フィンランドデザインを代表する巨匠たちが数多く巣立っている。グンヴァルもまた、この伝統ある学び舎で陶芸の基礎を築いた。

アラビアへ——41年の献身

卒業と同時に、グンヴァルはヘルシンキ・トウコラのアラビア工場に入社した。1873年の創業以来、フィンランドの陶磁器製造を牽引してきた名窯だ。

彼女のキャリアは大きく三つの時期に分けられる。

最初の17年間（1951-1968年）は工業デザイン部門に所属し、量産品のデコレーションデザインを手がけた。コスモス（1964年）、フラクタス、ヴァルプリ、ソラヤ、ノアの箱舟（Nooakin arkki）など、この時期に多くの人気シリーズが生まれている。

1968年からの8年間は製品企画部門に異動し、製品開発の上流工程に携わった。量産品のデザインから一歩引き、より広い視野で製品ラインの企画に関わるようになった。

そして1976年、48歳でアート部門に移った。ここからの16年間、グンヴァルは量産品から離れ、一点もののアート作品を制作するようになる。自然主義的な果物や野菜、貝殻をモチーフにした彫刻作品は、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）やフィンランド国立博物館、スウェーデン国立博物館にも収蔵されている。

1992年に64歳でアラビアを退社。2005年8月28日にヘルシンキで逝去した。享年77歳。控えめで穏やかなユーモアを持つ人物として知られ、その人柄は41年間の作品に静かに反映されていた。

コスモスのデザイン——エアブラシとステンシルの世界

ウラ・プロコッペのSモデル

コスモスの器形は、グンヴァルのデザインではない。ウラ・プロコッペ（Ulla Procopé）が1960年にデザインした「Sモデル」と呼ばれるストーンウェアのフォームが採用されていた。

Sモデルはアラビアの歴史の中でも最も成功したフォームの一つだ。コスモスのほかにも、ルスカ（Ruska）、アネモネ（Anemone）、ロスマリン（Rosmarin）、メリ（Meri）など、多くの名シリーズがこのフォームの上に展開された。シンプルで力強い造形は、どんなデコレーションとも調和する懐の深さを持っていた。

エアブラシとステンシルの技法

コスモスの装飾は、二つの技法を組み合わせて生み出されていた。

まず、ステンシル（型紙）を素地にあて、エアブラシで色を吹き付ける。これが放射状のパターンの基礎となる。ステンシルのエッジは柔らかくぼやけた仕上がりになり、機械的な冷たさとは無縁の温かみを生んでいた。

次に、このステンシルパターンの上から手描きでストライプを加える。この手描き工程が、コスモスをただの量産品とは一線を画す存在にしている。色の濃淡、ストライプの太さ、にじみ具合——すべてが一つ一つ微妙に異なる。コスモスは量産品でありながら、同じものが二つとないシリーズだった。

最後に色釉（カラー釉薬）で仕上げることで、独特の深みのある色調が生まれていた。

ブラウンとブルー——ふたつの表情

コスモスにはブラウン（茶／緑）とブルー（青）の2色が存在していた。

ブラウン版は、オリーブグリーンから赤褐色、黄土色へと変化する複雑な色調が特徴だった。秋の森を思わせる温かみのある配色で、ストライプ部分には黒の線が入る。流通量が多く、現在でも比較的入手しやすい。

ブルー版は、コバルトブルーを基調としたもので、同じステンシルパターンを青系統の色釉で仕上げたものだった。生産数はブラウン版よりも明らかに少なく、コレクター市場では希少品として扱われている。オークションでもブラウン版より高値で取引されることが多い。

コスモスのラインナップ

コスモスのラインナップは多岐にわたっていた。確認されている主なアイテムは以下の通り。

飲料系

• コーヒーカップ＆ソーサー（0.10L）
• ティーカップ＆ソーサー（0.28L）
• マグカップ＆ソーサー（0.3L）
• コーヒーポット
• ティーポット（ストレーナー付き）
• クリーマー（ミルクジャグ）
• シュガーポット（蓋付き）

食器系

• プレート 16cm／20cm／26cm
• ディーププレート（スーププレート）
• エッグカップ
• ボウル 13cm

サーブウェア

• サービングプレート（プラッター）33cm
• ピッチャー 0.61L／1.0L／1.1L
• バターディッシュ
• テリーヌ（蓋付きキャセロール）
• 蓋付きジャー

ティーセット、コーヒーセットからサービングウェアまで、テーブルに必要なアイテムがひと通り揃う構成だった。Sモデルの力強い造形と、コスモスの温かみのある装飾が組み合わさることで、統一感のあるテーブルセッティングを実現していた。

バックスタンプで読む製造年代

コスモスの生産期間（1964年頃〜1976年）には、アラビアのバックスタンプが2度変更されている。裏面の刻印から、おおよその製造時期を推定できる。

期間	スタンプの特徴
1949-1964年	クラウンスタンプ（王冠マーク）。カイ・フランクが考案したデザイン。「MADE IN FINLAND」表記
1964-1971年	改訂版クラウンスタンプ。よりモダンなデザインに刷新。「ARABIA FINLAND」表記に変更
1971年以降	テキストスタンプ。王冠マークがなくなり、「ARABIA FINLAND」の文字のみ

コスモスの初期の製品（1964年頃）にはクラウンスタンプ、中期（1964-1971年）には改訂版クラウンスタンプ、後期（1971-1976年）にはテキストスタンプが見られると推定される。

なお、刻印に含まれる数字はアラビア工場の内部コードであり、製造年月を直接示すものではない点に注意が必要だ。バックスタンプの詳しい読み方は、アラビアの刻印年代別完全ガイドを参照してほしい。

グンヴァルの代表作——フラクタスからアトリエGOGまで

グンヴァルの仕事はコスモスだけにとどまらない。41年間のキャリアを通じて、数多くのシリーズを手がけた。

フラクタス（Fructus）

果物をモチーフにしたカラフルなデコレーション。コスモスと同じくエアブラシ技法が用いられ、明るく陽気な雰囲気が特徴だった。りんご、洋梨、ぶどうなどの果物が鮮やかな色彩で描かれ、食卓に華やぎを添えるシリーズとしてデザインされた。

アトリエGOG——彼女だけの署名

「GOG」はグンヴァル・オリン=グレンクヴィスト（Gunvor Olin-Grönqvist）のイニシャルだ。このイニシャルを冠した「アトリエGOG」は、量産品とアート作品の中間に位置するユニークなシリーズで、彼女の個性が最も色濃く反映された作品群といえる。

ニシンの大皿、ストライプ柄のマグカップ、ソースボート——手描きの自由な筆致は、量産ラインでは表現しきれなかった彼女の感性を余すところなく伝えている。コスモスのストライプに通じるモチーフが見られるのも興味深い。

その他の代表的な量産シリーズには、ヴァルプリ（Valpuri）、ソラヤ（Soraya）、ノアの箱舟（Nooakin arkki）——動物をモチーフにしたおとぎ話のようなシリーズ——、そしてティー・フォー・トゥー（Tea for Two）がある。ティー・フォー・トゥーはアラビア初の白いストーンウェアによるティーサービスとして知られ、エレガントな丸みを帯びたフォームが特徴だった。

アート部門の世界——果実と貝殻の陶芸

1976年にアート部門に移ったグンヴァルは、量産品のデザインから一転して、一点もののアート作品の制作に没頭するようになった。ビルガー・カイピアイネンやルート・ブリュックと同じ「プロ・アルテ（Pro Arte）」ブランドのもと、自然主義的な彫刻を生み出していった。

りんごのスライス、たまねぎ、にんにく、貝殻——グンヴァルのアート作品は、日常の中にある自然物を驚くほど精緻に、しかし温かみを失わずに再現していた。作品の裏面には「Pro Arte — GOG」の完全サインが刻まれている。

V&Aに収蔵された「オメナンロフコ（Omenanlohko、りんごのスライス）」は、全長53.3cmの大作だ。刻線で種子や果肉の繊維を表現し、色釉で微妙な色の変化を再現している。陶磁器ギャラリー（Room 140）に常設展示されており、フィンランドの陶芸の到達点を今に伝えている。

アラビアンランタを歩く——かつて窯があった場所

グンヴァルが41年間を過ごしたアラビア工場は、現在どうなっているのだろうか。

ヘルシンキのトウコラ地区にあったアラビア工場跡地は、2000年代以降「アラビアンランタ（Arabianranta）」として再開発された。かつて窯の煙が立ち昇っていた場所には、現在はモダンな住宅やアールト大学のキャンパスが建ち並ぶ。

しかし、この街にはアラビアの記憶が至るところに残されている。住宅の中庭には、アラビア工場から出た磁器の廃材で作られたモザイクが飾られている。

旧工場の建物の一部は、アールト大学のアラビアキャンパスとして活用されている。かつてグンヴァルたちが働いていた場所で、今は次世代のデザイナーたちが学んでいる。

作品を見られる場所

グンヴァル・オリン=グレンクヴィストの作品は、以下の美術館・博物館に収蔵されている。

• ヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）、ロンドン——「オメナンロフコ」ほか。陶磁器ギャラリー Room 140 に常設展示
• フィンランド国立博物館、ヘルシンキ
• スウェーデン国立博物館（Nationalmuseum）、ストックホルム

また、フィンランドのオークションサイト（Bukowskis、Hagelstam等）では、プロ・アルテブランドのアート作品が時折出品される。量産品のコスモスやフラクタスは、北欧ヴィンテージ食器の専門店やオークションサイトで見つけることができる。