スティグ・リンドベリ(Stig Lindberg)

スティグ・リンドベリ

スティグ・リンドベリ(Stig Lindberg,1916〜1982年)

北部スウェーデンの中心都市ウーメオー(Umeå)の生まれ。ストックホルムの美術大学コンストファック(Konstfack)で絵画を学んだのち、1937年にグスタフスベリ社に入社。師であるウィルヘルム・コーゲの薫陶を受けながら徐々に頭角を現し、1949年にはコーゲの跡を継いでアートディレクターに就任しました。

師ヴィルヘルム・コーゲとアートディレクターの時代

スティグ・リンドベリ 1940年代 グスタフスベリ工房にて

スティグ・リンドベリ(1916-1982)。グスタフスベリ工房にて自作の陶器に絵付けをする若き日のリンドベリ。

ヴィルヘルム・コーゲとスティグ・リンドベリ 1938年

1938年、グスタフスベリ工房にて。左がヴィルヘルム・コーゲ、右が若きスティグ・リンドベリ。師弟の絆がスウェーデン陶芸の黄金期を築いた。

コーゲは「美しいものを、すべての人の手に届く価格で」という信念を持つデザイナーでした。その精神を受け継いだリンドベリは、1949年にコーゲの後任としてアートディレクターに就任。1957年までその職を務め、1970年代はじめから1980年まで再び務めて、グスタフスベリの黄金期を築き上げます。陶磁器のみならずガラス、テキスタイル、工業デザイン、絵本の挿絵まで手がけた万能の創作者でした。

代表的なシリーズ

リンドベリは驚くほど多作なデザイナーでした。日用食器の「ベルサ(Berså)」は緑の葉をあしらった明るいデザインで、スウェーデンの家庭で広く親しまれました。ほかにもプラムの実をあしらった「プルーヌス(Prunus)」、幾何学模様の「スピサ・リブ(Spisa Ribb)」や「ドミノ(Domino)」、自然の形をユーモラスに捉えた「ファイアンス(faience)」のオブジェ群など、多様なスタイルを生み出しています。

陶磁器を超えた創作

リンドベリの才能は陶磁器の領域にとどまりませんでした。テキスタイル、琺瑯(ほうろう)鍋のデザイン、絵本の挿絵、インダストリアルデザインなど幅広い分野で活躍。1954年のミラノ・トリエンナーレではグランプリを受賞し、国際的にも高く評価されました。

Gスタジオと後進の育成

リンドベリが率いたG-Studion(Gスタジオ)はグスタフスベリ社内の芸術工房で、若手デザイナーたちが自由に腕をふるう創作の場でした。リサ・ラーソンをはじめとする後の著名アーティストがここから巣立っており、リンドベリの功績はデザイナー個人としての作品だけでなく、北欧デザインの次世代を育てたことにもあります。

コレクターズノート

リンドベリが活躍した1950〜60年代のグスタフスベリは黄金期を迎えており、この時代の作品は「ミッドセンチュリー北欧デザイン」の代名詞として、世界中のコレクターから高い評価を受けています。

スティグ・リンドベリの作品一覧はこちらからどうぞ

→ ベルサ完全ガイド — 歴史・復刻版との見分け方