リサ・ラーソンがグスタフスベリで製作したユニークピース（一点もの）の円筒形のフラワーベースです。口の部分は竹の節のような膨らみがあり、全体にかかる釉薬は藍色と濃茶のグラデーションになっています。一見して日本の焼き物のような雰囲気があります。
リサ・ラーソンは1970年に開催された大阪万博のスウェーデン代表として初めて来日していますが、このとき日本の民藝運動の作陶家として知られる濱田庄司と交流がありました。またそれ以前にも所属していたグスタフスベリの伝説的なデザイナーのヴィルヘルム・コーゲが持ち帰った日本の陶芸作品に数多く触れていました。リサ・ラーソンのインスピレーションは間違いなく日本的なデザインに影響されています。
本作は、リサ・ラーソンが後年発明するシャモット炻器（せっき）ではなく、通常の陶器の花瓶となります。藍色の釉薬がもし緑色であれば信楽焼と見間違えるほど日本の焼き物に親和性がある造りです。寸胴型の胴体は非常に大柄で重厚感がありますが、細くしまった口元の節は作品に軽やかさとメリハリを与えています。
本作は日本の陶器とスウェーデン芸術が融合した世界的なアーティスト、リサ・ラーソンの一点物の作品です。大変優れた出来栄えであるとともに、リサ・ラーソンの創作の歩みが感じられる歴史的にも貴重なフラワーベースです。
底部にはリサ・ラーソンの直筆のサインでLisa Larson Studio Gustavsberg Swedenと署名されています。
■詳細スペック
デザイナー：Lisa Larson / リサ・ラーソン
メーカー：Gustavsberg / グスタフスベリ
年代：1960年代末〜1970年初頭（推定）
コンディション：★★★★★（5：完品）
割れや欠けがなく、制作当初の姿をとどめた完品のコンディションです。フラワーベースとしての使用歴のない作品となります。
■サイズ
上部直径5.5cm 高さ21cm 底部直径12.5cm
グスタフスベリのGスタジオ（G-Studion）
グスタフスベリには、大量生産ラインとは別に、Gスタジオ（G-Studion）という部門が存在していました。ここでは、ウィリヘルム・コーゲ、スティグ・リンドベリやリサ・ラーソンなどの著名なデザイナーたちがアート作品を生み出していました。
1942年に設立されたGスタジオは、アーティスト、デザイナー、職人、イラストレーターからなるグループで、創作活動から展示用の陶器作成、公共空間のアート作品製作、産業向けデザインまで、幅広い活動を行っていました。1993年まで稼働し「美的実験室」のような役割を果たしていました。また、グスタフスベリの大量生産品のデザインアイデアを提供する役割も担っていました。
Gスタジオは、グスタフスベリの陶磁器工場の古い建物を改装したアトリエで、100人以上のアーティストと職人が集まるハブとなっていました。20世紀のグスタフスベリの陶磁器の伝統は、ここから発信されたと言っても過言ではないでしょう。スウェーデンの芸術とデザインの世界における中心的存在であり、新たな創造性を育む場として機能していました。
Gスタジオの作品は一点一点が手作りで、その制作風景を伝える映像が残されています。その映像には、丸メガネをかけた男性、デザイナーのスティグ・リンドベリが映っています。そして、その右側にはスタジオディレクターであったウィリヘルム・コーゲが映っています。
リサ・ラーソン（Lisa Larson）
リサ・ラーソン（Lisa Larson，1931〜2024年）
スウェーデンを代表する世界的な陶芸家。スウェーデン南部スモーランド地方にあるクロノベリ（Kronoberg）郡のエルムフルト（Älmhult）地区にある人口500人ほどのハールンダ（Härlunda）という村の生まれ。
幼い頃は服飾デザイナーを志すが、ヨーテボリ芸術大学に入学した後は陶芸を学ぶ。ある時コンペでスティグ・リンドベリに見い出されたことがきっかけとなり、1年間の試用期間を経て、グスタフスベリ（Gustavsberg）社のデザイナーとして正式に入社する。直後の1955年にはLilla zooシリーズを発表し、1964年にはライオン像で有名なAfrikaシリーズを考案している。
リサ・ラーソンはグスタフスベリに留まらず、ホガネス（Höganäs）社や国内小売大手のオーリエンス（Åhléns）社、ドイツの陶器メーカーのローゼンタール（Rosenthal）社にもデザインを提供している。1979年にグスタフスベリを退社した後は、専属ではなく企業と随意契約をするフリーランス芸術家という立ち位置で、自由に創作活動を続けながら各方面で活躍していく。1979年と1981年には東京の西武百貨店で個展を開催しており、81年の個展には述べ7万人が来場したと言われる。