Gustavsberg（グスタフスベリ）Arena（アレナ）両手鍋

【商品説明】
グスタフスベリは図柄と配色という二つの要素で著名な食器を生み出してきました。しかしアレナはスティグ・リンドベリ(Stig Lindberg) のデザインのなかでもシンプルで、配色の鮮やかさのみで仕上げた器となっています。アリーナとは円形闘技場という意味で、カップとソーサーの丸みが再現性を持つとともに、ハンドペイントによるオレンジの配色が鮮やかに乳白色の下地に映えています。

同時期にデザインされた同色の器にはSiena（シエナ）というイタリアのトスカーナの町の名前のシリーズがあります。晩年リンドベリはイタリアに移住しますが、いかに彼の気持ちがいかにイタリアに向いていたかを物語るデザインとなっています。

グスタフスベリ — 200年の歴史を持つスウェーデン陶磁器の聖地

1825年、ストックホルム群島のヴェルムド島に創設されたグスタフスベリ磁器工場。当初はイギリス式の製法を導入し、1839年に現在も知られる錨（アンカー）のマークを採用しました。1863年にはコーンウォールから粘土を輸入し、ボーンチャイナの生産を開始。やがてスウェーデンを代表する磁器ブランドへと成長しました。

黄金時代を築いた巨匠たち

1917年に初代アートディレクターに就任したヴィルヘルム・コーゲ（1889–1960）は、「美しい日用品をすべての人に」という理念のもと、労働者向けの食器「リリエブロー」を発表。さらにアルジェンタ、ファルスタなどの名シリーズを生み出しました。

1949年にコーゲの後任となったスティグ・リンドベリ（1916–1982）は、ベルサ、スピサリブ、プルーヌス、アダムなど数々の名作を手がけ、グスタフスベリの黄金時代を築きました。「千の芸術家（Tusenkonstnären）」と呼ばれた彼は、陶磁器だけでなくテキスタイル、ガラス、グラフィックデザインなど多岐にわたる分野で活躍しました。

このほか、ベルント・フリーベリ（1899–1981）は中国宋代の青磁に影響を受けた独自の釉薬技法で世界的な評価を得、リサ・ラーソン（1931–2024）はシャモット粘土を用いた愛らしい動物フィギュアで日本でも絶大な人気を誇りました。

ヴィンテージの見分け方 — バックスタンプ（刻印）ガイド

グスタフスベリの食器には裏面にバックスタンプ（刻印）が施されています。このスタンプのデザインは時代とともに変化しており、製造年代を特定する重要な手がかりとなります。1839年に採用された錨（アンカー）マークは現在まで同社のシンボルとして受け継がれています。1993年にオリジナルの食器生産が終了し、現在はHPF社が復刻版を製造しています。ヴィンテージ品はフリント陶器やフェルトスパット磁器で、復刻版のボーンチャイナとは素材が異なります。

■詳細スペック

• メーカー：Gustavsberg（グスタフスベリ）
• デザイナー：スティグ・リンドベリ
• 年代：1973〜1978年の間
• 製造国：スウェーデン
• サイズ：直径：19cm　横幅：24cm（取っ手含む）　高さ：13cm（フタ含む）

■コンディション：★★★★☆（4.5：極美品）

使用された形跡が一切見られないミントコンディションです。光に透かすと底面に数本のヘアライン（薄いひっかけ傷）が見えるため4.5の評価です。ほぼ完品に近い状態です。

【スティグ・リンドベリについて】

スティグ・リンドベリ（Stig Lindberg，1916〜1982年）

リンドベリは北部スウェーデンの中心都市ウーメオー（Umeå）の生まれで、ストックホルムの美術大学コンストファック（Konstfack）で絵画を学んでいます。1937年にグスタフスベリ社に入社し、師であるウィルヘルム・コーゲの薫陶を受け、12年後の1949年にはコーゲの跡を継いで同社のアートディレクターとなりました。以降、リンドベリは20世紀中葉のスウェーデンのモダニズムの旗手として数々の作品を発表していきます。リンドベリが活躍した時代のグスタフスベリ工房は全盛期を迎え、今でも当時の作品は「ミッドセンチュリー」と呼ばれる黄金期の作として認知され、高い価値を持っています。リンドベリの工房はG-Studion（Gスタジオ）と呼ばれ、若手の絵付け師たちが大いに腕をふるいました。リンドベリは1980年に引退し、隠居先のイタリアでも工房を開きますがその2年後に現地で死去しています。

■関連コレクション

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