你好。这是店主中村。
今天我想谈谈北欧餐具中世纪波普艺术的一面。
斯堪的纳维亚餐具的魅力在于简洁的设计，不显幼稚，哪里都能找到设计感。
一个典型的设计是 Gustavsberg 的图案，称为 Berså。
照片：代表中世纪瑞典的 Versa 图案
它是由北欧工业设计师中的杰出人物 Stig Lindberg 构思的。
Versa 的意思是亭子，但该设计让人联想到一个花园，午后阳光透过树木，阳光明媚，阳光明媚，绿意盎然。
但 Bertha 的设计可以说只是一系列绿叶。
非常简单，极端的说是连小孩子都能画出来的设计。
如果你有类似的设计，
安迪沃霍尔的金宝汤罐头。
图：沃霍尔1962年的《金宝汤罐头》
沃霍尔作品的另一个例子是洗衣粉的布里洛盒子雕塑，它是一排设计相同的盒子。
沃霍尔最著名的作品是玛丽莲梦露。
所有这些的共同之处在于“同一事物是连续的，但它被确立为设计”。
Stig Lindberg 于 1961 年设计了 Bertha，Warhol 于 1962 年设计了他的第一部波普艺术作品 Campbell's Soup。
也就是说，两者都是同时发生的艺术运动。
顺便说一下，安迪·沃霍尔 (Andy Warhol) 使用丝网印刷技术制作了同一作品的多份副本。
换言之，存在多幅相同的画作，以往画作中存在的“只有一幅才是真作”的概念并不存在。
都是艺术家本人的真作，真作多，而且被大众接受，这就是所谓的“波普艺术”。
有很多相同的东西，它们都是真实的。
另一方面，Stig Lindberg 的作品也以使用转录为特点。
在此之前，古斯塔夫斯堡工作室发现了以彩陶为代表的手绘绘画的价值。
照片：Lindberg 在 Gustavsberg 的工作室指导着色
即使是现在，G-Studion 的作品在市场上也往往以相对较高的价格进行交易。
曾受过恩师 Wilhelm Kage 培训的 Lindberg 也在 G Studio 教授青年画家，青年画家在这里大显身手。
然而，当时是20世纪中叶，单靠传统的手工上色，存在产量不增、产品参差不齐等弊端。
解决这个问题的方法是大规模生产。
应该怎么做才能确保即使量产也不会影响产品的吸引力？
为此，良好的设计和
如上所述，“一切都是一样的，都是正品”这一点很重要。
在沃霍尔的案例中，它是丝网印刷，但在古斯塔夫斯伯格的工作室中，使用了转录技术。
简单来说就是贴个贴纸。
照片：转移绘画
这么说来，被称为中世纪的黄金时代的产物，其实和波普艺术有一些共同点，就是都是真实的，尽管它们是批量生产的。
Gustavsberg 的 Versa 目前正在复刻，采用了忠实于原作的转移制造方法。
这是一个非常细微的区别，但是
Versa 在 vintage 中的颜色比在再版中更好。
它是一种较旧的产品，在光照下会呈现出郁郁葱葱的绿色。
同样的东西即使是量产或者抄袭，也有极好的色彩感在里面。
这些通过两者的比较就很容易理解了。
照片：Vintage（上）和重新发行的 Bertha（下）
当然，转载有转载的好处。
例如，一种叫做骨瓷的器皿，
现在的白色比过去更漂亮。
这是因为材料供应稳定，烧成技术可以机械控制。
在这方面，就白瓷的美感而言，当前版本优于复古产品。
另外，复刻版做的比较薄，拿起来感觉比较轻。
我希望你能借此机会比较两者。
复古色彩发展的丰富性，
再版有背景的白色美感和亮度，
您可以感受到工匠想要重振黄金时代作品的渴望。
还是有不足的地方，那是因为世纪中叶太过惊艳了。
再见。
店主中村