中世纪的波普艺术面

你好。这是店主中村。

今天我想谈谈北欧餐具中世纪波普艺术的一面。

斯堪的纳维亚餐具的魅力在于简洁的设计,不显幼稚,哪里都能找到设计感。

一个典型的设计是 Gustavsberg 的图案,称为 Berså。

贝尔萨

照片:代表中世纪瑞典的 Versa 图案

它是由北欧工业设计师中的杰出人物 Stig Lindberg 构思的。

Versa 的意思是亭子,但该设计让人联想到一个花园,午后阳光透过树木,阳光明媚,阳光明媚,绿意盎然。

但 Bertha 的设计可以说只是一系列绿叶。

非常简单,极端的说是连小孩子都能画出来的设计。

如果你有类似的设计,

安迪沃霍尔的金宝汤罐头。

金宝汤罐头

图:沃霍尔1962年的《金宝汤罐头

沃霍尔作品的另一个例子是洗衣粉的布里洛盒子雕塑,它是一排设计相同的盒子。

沃霍尔最著名的作品是玛丽莲梦露。

所有这些的共同之处在于“同一事物是连续的,但它被确立为设计”。

Stig Lindberg 于 1961 年设计了 Bertha,Warhol 于 1962 年设计了他的第一部波普艺术作品 Campbell's Soup。

也就是说,两者都是同时发生的艺术运动。

顺便说一下,安迪·沃霍尔 (Andy Warhol) 使用丝网印刷技术制作了同一作品的多份副本。

换言之,存在多幅相同的画作,以往画作中存在的“只有一幅才是真作”的概念并不存在。

都是艺术家本人的真作,真作多,而且被大众接受,这就是所谓的“波普艺术”。

有很多相同的东西,它们都是真实的。

另一方面,Stig Lindberg 的作品也以使用转录为特点。

在此之前,古斯塔夫斯堡工作室发现了以彩陶为代表的手绘绘画的价值。

斯蒂格林德伯格

照片:Lindberg 在 Gustavsberg 的工作室指导着色

即使是现在,G-Studion 的作品在市场上也往往以相对较高的价格进行交易。

曾受过恩师 Wilhelm Kage 培训的 Lindberg 也在 G Studio 教授青年画家,青年画家在这里大显身手。

然而,当时是20世纪中叶,单靠传统的手工上色,存在产量不增、产品参差不齐等弊端。

解决这个问题的方法是大规模生产。

应该怎么做才能确保即使量产也不会影响产品的吸引力?

为此,良好的设计和

如上所述,“一切都是一样的,都是正品”这一点很重要。

在沃霍尔的案例中,它是丝网印刷,但在古斯塔夫斯伯格的工作室中,使用了转录技术。

简单来说就是贴个贴纸。

转印纸

照片:转移绘画

这么说来,被称为中世纪的黄金时代的产物,其实和波普艺术有一些共同点,就是都是真实的,尽管它们是批量生产的。

Gustavsberg 的 Versa 目前正在复刻,采用了忠实于原作的转移制造方法。

这是一个非常细微的区别,但是

Versa 在 vi​​ntage 中的颜色比在再版中更好。

它是一种较旧的产品,在光照下会呈现出郁郁葱葱的绿色。

同样的东西即使是量产或者抄袭,也有极好的色彩感在里面。

这些通过两者的比较就很容易理解了。

vitage_bersa

伯莎古董

照片:Vintage(上)和重新发行的 Bertha(下)

当然,转载有转载的好处。

例如,一种叫做骨瓷的器皿,

现在的白色比过去更漂亮。

这是因为材料供应稳定,烧成技术可以机械控制。

在这方面,就白瓷的美感而言,当前版本优于复古产品。

另外,复刻版做的比较薄,拿起来感觉比较轻。

我希望你能借此机会比较两者。

复古色彩发展的丰富性,

再版有背景的白色美感和亮度,

您可以感受到工匠想要重振黄金时代作品的渴望。

还是有不足的地方,那是因为世纪中叶太过惊艳了。

再见。

店主中村

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