안녕하세요. 가게 주인 나카무라입니다.
오늘은 북유럽 식기의 미드 센추리의 팝 아트적 측면에 대해 이야기하고 싶습니다.
북유럽 식기의 매력은 심플한 디자인이면서 유치가 아니라, 거기에 디자인성을 찾아내는 점에 있습니다.
대표적인 디자인이 구스타프스베리의 베르사(베쇼, Berså)라고 불리는 무늬입니다.
사진 : 스웨덴 미드 센추리를 대표하는 베르사 무늬
이것은 북유럽의 공업 디자이너 중에서도 뛰어난 인물인 스티그 린드베리가 고안한 것입니다.
베르사는 히가시야(아즈마야)라는 의미입니다만, 낮 낮의 목재 누설 햇볕에 쬐는 정원이나, 밝고 파랗게 한 신록이 아름다운 맑은 날을 상기시키는 디자인입니다.
그러나 말하자면, 벨사의 디자인은 연속적인 녹색 잎이 그려져 있습니다.
꽤 심플하고, 극단적으로 말하면 아이라도 그릴 수 있는 디자인입니다.
이것과 같은 디자인에 마음이 가득하다고 하면,
앤디 워홀의 캠벨 수프 캔입니다.
사진 : 1962년에 제작된 워홀의 “ Campbell's Soup Cans ”
혹은 다른 워홀 작품으로 말하면, 브릴로·박스라고 하는 세탁용 세제의 조각도 연속한 같은 디자인의 상자를 늘어놓은 것입니다.
가장 워홀 작품으로 유명한 것은 마릴린 먼로이지만,
이것들은 모두 「같은 것이 연속하고 있는데 디자인으로서 성립하고 있다」라는 점에서 공통하고 있습니다.
스티그 린드베리가 벨사를 디자인한 것은 1961년, 워홀이 최초의 팝 아트 작품인 캠벨 수프를 디자인한 것은 1962년입니다.
다시 말해, 양자는 서로 맞춘 것처럼 동시대에 일어난 아트 무브먼트였습니다.
덧붙여서 앤디 워홀은 실크 스크린 판화로 같은 작품을 복수 제작하고 있습니다.
즉 같은 것이 복수 있어, 「어느 한 장만이 진작」이라고 하는 지금까지의 회화에 있던 개념이 존재하지 않습니다.
모두 본인의 손에 의한 진짜이며, 진짜가 복수 존재하고, 게다가 그것이 대중에게 수용된 것을 가지고 「팝 아트」라고 불립니다.
같은 것은 여러 개 있고, 그들 모두가 진짜입니다.
뒤집어 스티그 린드베리 작품도 전사를 이용한 것에 특징이 있습니다.
그때까지의 구스타프스베리 공방은 파이언스 구이로 대표되는 수채색으로 그림을 그리는 데 가치를 발견했습니다.
사진: 구스타프스베리 공방에서 채색 지시를 하는 린드베리
지금도 G 스튜디오(G-Studion)의 작품은 시장에서 비교적 고가로 거래되는 경향이 있습니다.
스승인 윌헬름 코게에게 가오루를 받은 린드베리도 젊은이의 그림사가 팔을 흔드는 G 스튜디오에서 후진의 지도에 해당하고 있습니다.
그러나 때는 20세기 중엽이 되어, 전통적인 수채색만으로는 제조수가 성장하지 않는 것, 제품의 완성에 불균일이 있는 것, 등의 단점이 있었습니다.
그것을 극복하는 방법이 대량 생산이 되는데,
대량생산을 해도 제품의 매력을 해치지 않게 하려면 어떻게 하면 좋을까.
이를 위해서는 디자인이 우수하고,
앞에서 언급했듯이 "모두가 같고 진짜"라는 점이 중요합니다.
그리고 워홀의 경우는 실크 스크린 판화였습니다만, 구스타프스베리의 공방에서는 전사라고 하는 수법이 이용되었습니다.
간단히 말하면 씰을 붙인다는 것입니다.
사진 : 전사에 의한 그림
이처럼 미드 센츄리라고 불리는 황금기의 제작물은, 실은 대량 생산을 가능하게 하면서도, 같은 것이 얼굴을 늘어놓고, 게다가 그들 모두가 진짜이다, 라는 점에서 팝 아트에 공통되는 것이 있습니다.
구스타프스베리의 벨사는 현재 복각되고 있으며, 오리지널에 충실한 전사의 제법을 이용하고 있습니다.
이것은 매우 미묘한 스푼의 차이이지만,
베르사는 복각판보다 빈티지품 쪽이 색미가 뛰어납니다.
빛을 비추면 푸르스름한 녹색으로 발색하는 것은 오래된 시대의 제품입니다.
대량 생산이나 전사로 같은 것을 만들었다고해도 거기에는 뛰어난 색채 감각이 머무르고 있습니다.
이들은 양자를 비교해 보면 잘 알 수 있습니다.
사진 : 빈티지 (위)와 복각 버전의 벨사 (아래)
물론 복각판에는 복각판의 장점이 있습니다.
예를 들어 뼈 회자기 (본 차이나)라고 불리는 그릇은
현재와 옛날에는 지금이 백색이 아름답게 돋보입니다.
재료가 안정적으로 공급되어 소성하는 기술이 기계적으로 일정하게 관리할 수 있기 때문입니다.
그런 면에서는 빈티지품보다 현행판 쪽이, 백자의 아름다움에서는 이기고 있습니다.
또 복각판 쪽이 얇은이므로 그릇을 손에 들었을 때의 경쾌함이 있습니다.
이 기회에 모두 손에 비교해 주시면 좋겠습니다.
빈티지에는 발색의 풍부함이,
복각판에는 지피의 하얀 아름다움과 가벼움이 있어
황금기의 작품을 지금 소생시키려는 장인의 기분이 느껴집니다.
아직 미치지 않는 점도 있습니다만, 그것은 미드 센츄리가 너무 굉장했다고 하는 것으로.
그럼 또.
점주 나카무라